〈我與村莊〉 I and the Village
〈我與村莊〉是夏卡爾(Chagall)1911年的作品。這時候的夏卡爾,從俄羅斯搬到法國巴黎已經一年了。這段巴黎歲月不僅讓他接觸到立體派(Cubism)、野獸派(Fauvism)等各種前衛藝術派別,也開闊了夏卡爾對於藝術的識見。然而,巴黎或許是夏卡爾藝術上的歸屬,卻無法讓他的心靈真正獲得安頓。一方面來講,他有著想要在巴黎闖出一些名頭的希望與壓力;另一方面來講,孤獨的感覺、對於故鄉的思念卻時不時地襲湧上心頭。在這種情況下,夏卡爾對於維捷布斯克(Vitebsk)的鄉愁,也會表露在他的畫作之中。而〈我與村莊〉便是一個很好的例子。
在〈我與村莊〉這幅畫裡面,首先,觀者可以發現畫面被分割成好幾個區塊,在這些區塊中,又各自交疊了許多的物件。除此之外,畫面中也大量地使用了紅、綠、藍三種色彩。從分割、交疊的構圖,以及色彩的使用來看,不難發現夏卡爾受到了當時巴黎流行的立體派、野獸派的影響。然而,不同於其他在巴黎時期畫作中繽紛明亮的用色,這幅畫的顏色雖然受到了野獸派的影響,在色調上卻是較暗,鋪陳出這幅畫靜謐甜美的氛圍。
其次,從畫作遠景中,洋蔥式屋頂、上有白色十字架的東正教教堂,以及近景中男人脖子上配戴的十字架、手上握著的小樹,也可以發現宗教的意涵以及俄羅斯民俗的暗示。值得一提的是,有學者認為男人手持的小樹象徵著「生命之樹」(The Tree of Life),帶有宇宙起源、創世的意涵,而背景分割出的幾個圓形、生命之樹結出的圓果,也呼應了生命之樹的意義,象徵日、月、地球的運行。
最後,在畫面的正中間,可以看到對視的羊與男人。這兩者之間隱約的細線,更是將其「對視」的意涵表達地格外清晰。在這人與羊的相視之中,可以發現兩者的面部表情都相當地甜蜜柔和,顯現了人與動物之間的親密關係。[1]這也讓我們想到,在夏卡爾的故鄉中,無論是家屋旁或是市場中,都常常見到雞、牛、羊等動物,人與動物之間的互動是相當頻繁而自然的一件事。然而,到了繁華的巴黎之後,維捷布斯克隨處可見動物的情景、人與動物的親密,或許便成為夏卡爾想到故鄉時不可或忘的一部分。而這種人與動物的交流,或許也可以跟前面日、月、地球、生命之樹的要素相互呼應,讓我們看到人與浩瀚宇宙、邈邈群星、自然萬物的相互關聯。也或許,這種相互關聯也是讓畫家在世間中,雖是孤獨,卻不至於無依的原因吧。
從這種角度看〈我與村莊〉,這幅畫不僅堆疊了動物、人們、房舍等代表家鄉的物件,蘊含了夏卡爾甜蜜的鄉愁,更可能隱含自己對於人與自然萬物關係的理解。而當畫家在檢視人與萬物的關聯時,或許也會聯想到自己如何在宇宙中定位自己、安頓自己,又該如何檢視自己與他人之間的關係。那麼,〈我與村莊〉可能也不只是地理上的村莊,而是有著更廣闊而精神性的象徵意義。
(作者:歷史四 郭慧)
Marc Chagall,I and the Village,1911.
Oil on canvas,192.1 x 151.4 cm.
Museum of Modern Art, New York.
[1] MoMA, Marc Chagall, I and the Village, 1911” accessed